Стиль Коко Шанель: классика всегда в моде. Стиль одежды от коко шанель Шанель стиль в одежде для женщин

Габриэль (Коко) Шанель – всемирно известный французский модельер, которая произвела настоящую революцию в мире женской моды. Многие считали ее странной, кто-то откровенно побаивался, но несмотря на это она не отступила и создала наряды, которые по сей день не теряют своей актуальности.

Сегодня имя Шанель является скорее нарицательным, синонимом элегантности и женственности, простоты и удобства в одежде. А в чем заключается знаменитый стиль от Коко Шанель будет рассказано в этой статье.

Основные элементы стиля Коко Шанель

Для того чтобы одеваться в стиле Коко Шанель , совсем не обязательно приобретать себе дорогие наряды этого модного дома. Главное, чтобы одежда была качественной и делала образ изысканным и женственным.

Сама Шанель считала, что чем дороже наряд, тем безвкуснее он выглядит. Модельер творила для обычных женщин, поэтому сейчас каждая представительница прекрасного пола может одеваться в этом стиле.

Основные черты, присущие стилю Коко Шанель:

сочетание простоты и роскоши;
естественность;
удобство;
высокое качество ткани;
базовые цвета черный, белый, бежевый, темно-синий.; для вечерних нарядов актуально использование красных оттенков;
морская тематика;
элементы мужской одежды;
обязательное использование аксессуаров, главным образом, жемчуга.

Одежда в стиле Коко Шанель

Маленькое черное платье

Наверное, это самая известная вещь, придуманная неподражаемой Коко Шанель. Она сумела превратить простую одежду, используемую только для траурных событий, в наряд, который можно надеть по любому случаю.

Платье в стиле Коко Шанель подойдет женщинам любого возраста и телосложения, сделает фигуру стройнее, а образ элегантнее и женственнее. Такой наряд можно надеть как в офис, так и на светское мероприятие. Главное, подобрать соответствующие аксессуары.

Укороченные брюки

Еще одно революционное нововведение от знаменитого дизайнера – брюки. До нее никто из женщин не решался так явно использовать в гардеробе мужские вещи. Но Коко Шанель ценила в одежде удобство и комфорт, а брюки, как нельзя лучше, отвечают этим требованиям.

Сама модельер предпочитала укороченные узкие брюки, которые прекрасно сочетаются с классическими свитерами. А для выхода в свет можно надеть широкие модели, открывающие щиколотки;

Юбка-карандаш

Коко Шанель была убеждена, что колени являются самой непривлекательной частью тела любой женщины, поэтому их непременно следует скрывать под юбкой. Ей была придумана модель юбки-карандаш длиной миди. Такой фасон прекрасно подчеркивает тонкую талию, мягкий изгиб бедер и изящные лодыжки, закрывая при этом колени;

Твидовый пиджак

Появлению пиджака в женском гардеробе прекрасный пол также обязан французскому дизайнеру. Жакет в стиле Коко Шанель непременно выполнен из твида, а подкладка – из нежного шелка.

Отличительными чертами пиджака являются узкие рукава длиной три четверти, наличие карманов и отсутствие воротника. Приталенный силуэт придаст изящности фигуре, а мягкая ткань обеспечит легкость движений. Такой пиджак отлично сочетается с любым нарядом: повседневными джинсами, деловыми юбками или вечерними платьями;

Тельняшка

Однажды, отправившись на отдых, модельер пролила на свою одежду шампанское и, не найдя подходящей замены наряду, облачилась в тельняшку, любезно предоставленную одним из моряков.

Полученный образ настолько пришелся по душе Шанель, что она стала носить полосатые кофты и в повседневной жизни. Впоследствии ей была создана целая «морская» коллекция одежды, которая снискала немало поклонников.

Обувь в стиле Коко

Женские туфли всегда должны иметь аккуратный и ухоженный вид. Ставя в приоритет перед модными веяниями удобство и комфорт, Шанель придумала лакированные белые туфли с черным носком и невысоким устойчивым каблуком. Такая модель женской обуви прекрасно подходит под любой наряд, а сочетание двух цветов делает ножку изящной и миниатюрной.

Как на фото ниже:

Сумочка в стиле

Устав от ношения традиционных клатчей, Коко нашла, как всегда, гениальный выход из положения: создала маленькую сумочку на длинной цепочке. Модель прямоугольной формы выглядит очень элегантно, а ручка через плечо оставляет руки свободными и не доставляет никакого дискомфорта при движении.

Украшения в стиле

Коко Шанель очень любила украшения и носила их постоянно. При этом дизайнер считала, что украшения не обязательно должны быть дорогими, главное, чтобы они нравились их обладательнице.

Благодаря Коко в моду вошла бижутерия, которую могли позволить себе все женщины независимо от их материального положения. Стиль Коко Шанель предполагает обязательное ношение жемчуга, нескольких колец и браслетов, а также брошей с любимы цветком дизайнера – камелией.

Духи от Коко Шанель

Шанель считала духи столь же обязательным атрибутом дамского гардероба, как платье или туфли. Тонкий аромат должен сопровождать женщину повсюду. «Духи которые пахнут как сама женщина» – так модельер назвала легендарные «Шанель № 5». Изысканный запах с оттенком ландыша, станет отличным завершением загадочного и элегантного образа в стиле Коко Шанель.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Икона стиля, перевернувшая мир моды, создательница маленького черного платья и легендарного аромата «Chanel № 5», великолепная Коко всегда отличалась остроумием и собственнным взглядом на все. Именно эти качества помогли ей стать той, кем она стала: «На свете полно всяких герцогинь, но только одна Коко Шанель», - говорила законодательница моды. И не ошибалась.

сайт считает, что никому не повредят советы от женщины с безупречным вкусом.

Остерегайтесь оригинальности - в женской моде оригинальность может привести к маскараду.
Изобретать собственную моду могут позволить себе только молодые женщины. Зрелые и стареющие женщины должны следовать господствующей моде.
Заботу о красоте надо начинать с сердца и души, иначе никакая косметика не поможет.
Женщину, одетую в светлое, трудно привести в дурное настроение.
Кружево - самая прекрасная имитация фантазии природы. А жемчуг всегда прав.
В 20 лет женщина имеет лицо, которое дала ей природа, в 30 - которое она сделала себе сама, в 40 - то, которое она заслуживает.
Руки - визитная карточка девушки, шея - ее паспорт, грудь - загранпаспорт.
Возраст для женщины не самое главное: можно быть восхитительной в 20 лет, очаровательной в 40 и оставаться неотразимой до конца дней своих.
Духи - это невидимый, но зато незабываемый, непревзойденный модный аксессуар. Он оповещает о появлении женщины и продолжает напоминать о ней, когда она ушла.
Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, - значит, она была одета идеально.
Лучший модный аксессуар женщины - красивый мужчина.
Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм.
«Когда надо пользоваться духами?» - спрашивает молодая женщина. «Когда хочется, чтобы тебя целовали», - отвечаю я.
Женщина, которая не пользуется косметикой, слишком высокого мнения о себе.
Красота остается, а хорошенькая внешность исчезает. Но женщины почему-то не стремятся быть красивыми, они хотят оставаться хорошенькими.
Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядеть.
Принято считать, что роскошь - противоположность нищеты. Нет, роскошь - противоположность вульгарности.
Мужчинам нравятся женщины, которые одеты хорошо, но не слишком бросаются в глаза.
Люди с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото.
Не стремитесь молодиться, в 50 лет уже никто не молод. Но я знаю многих 50-летних, которые выглядят более привлекательно, нежели неухоженные молодые женщины.
Днем будьте гусеницей, а вечером - бабочкой. Нет ничего удобнее, чем облик гусеницы, и ничей облик не подходит для любви больше, чем облик бабочки. Женщине нужны платья ползучие и платья летающие. Бабочка не ходит на рынок, а гусеница не ездит на бал.
Красивое платье может красиво выглядеть на вешалке, но это ничего не значит. О платье надо судить, когда оно на женщине, когда женщина двигает руками, ногами, изгибает талию.
Когда выбираете аксессуары, снимите то, что надели последним.
Главное в женщине не одежда, а милые манеры, рассудительность и строгий режим дня.
Свобода - это всегда стильно.

Стиль Коко Шанель на протяжении длительного времени пользуется большой популярностью во всем мире. Имя этого модельера считается символом роскоши и шика. Женщина в таких нарядах выглядит изысканно, романтично и притягательно.

Коко Шанель и ее взгляд на женскую моду

В начале прошлого столетия в гардеробе многих модниц появились наряды, которые предлагала знаменитая Коко Шанель. Дизайнер очень любила черный цвет, так как считала его универсальным и сочетающимся со всем. Она рекомендовала девушкам носить черное платье, которое можно дополнить небольшой сумочкой, элегантной шляпкой и очками.

Стиль Коко Шанель просто завораживает. Она считала, что женщина должна оставаться привлекательной в любом наряде, и совершенно не обязательно носить для этого узкие корсеты и пышные юбки, которые в то время были в моде. Модельер создавала свои наряды таким образом, чтобы можно было ощутить определенную свободу движений, но при этом не потерять очарование.

Сразу же популярными стали:

фланелевые пиджаки;
юбки свободного покроя;
облегающие свитера;
строгий костюм;
маленькое черное платье.

Коко считала, что все элементы должны быть грамотно подобраны, в том числе и аромат. Поэтому ее знаменитые духи стали самой настоящей революцией и вызвали фурор, так как они состояли из гармонично сочетающихся 80 компонентов.

Правила создания образа

Чтобы повторить стиль Коко Шанель в одежде, нужно соблюдать определенные правила, благодаря которым можно создать просто неповторимый образ. В частности, среди основных рекомендаций нужно выделить такие:

образ не должен иметь ничего лишнего;
одежда должна сидеть идеально;
должно быть комфортно и удобно;
при выходе из дома нужно снять одно украшение;
наряд должен содержать черты непродуманности.

Придать определенную свободу помогут брюки. Сама Коко Шанель первой начала надевать брюки вместе с роскошными свитерами. Юбка должна немного прикрывать колени (модельер считала женские колени несколько уродливыми).

Костюм должен сочетать женское и мужское начало, а обувь может быть двухцветной, таким образом можно визуально уменьшить размер стопы, и сделать ногу более изящной и привлекательной. Обязательно нужно носить украшения и использовать духи для создания завершенного образа.

Особенности гардероба в стиле Шанель

На протяжении длительного времени остается популярным стиль Коко Шанель. Основные правила стиля подразумевают создание гармоничного и завершенного образа, который будет вызывать восхищение мужчин и зависть женщин. При выборе одежды стоит помнить, что она должна быть выполнена только из качественных натуральных тканей.

Создавая образ, нужно выбирать только те вещи, цвета которых идеально будут подходить под тип кожи. Силуэт должен быть немного прилегающим или прямым. Одежда может оставлять открытыми только кисти рук, шею и ноги ниже колен.

Для создания образа идеально подойдут простые туфли на невысоком каблуке, дополненные ремешками с контрастным мыском.

Выбор аксессуаров

Стиль Коко Шанель подразумевает обязательное и правильное использование различных аксессуаров, которые помогут дополнить и подчеркнуть создаваемый образ. Нужно иметь хотя бы одно жемчужное ожерелье и использовать его в качестве повседневного украшения. Дополнить наряд помогут маленькие шляпки, которые идеально гармонируют с остальными нарядами.

Не стоит бояться носить бижутерию, так как эти аксессуары выглядят очень привлекательно, зачастую намного лучше, чем ювелирные изделия. Желательно носить несколько видов украшений сразу. В гардеробе каждой женщины должна быть хотя бы одна пара качественных туфель на высоком каблуке.

Как правильно составить гардероб

Чтобы составить собственный гардероб в стиле Коко Шанель, желательно приобрести:

короткое черное платье;
вязаные трикотажные изделия;
широкие брюки;
твидовый костюм;
аксессуары;
туфли на высоком каблуке;
небольшие шляпки;
брендовые духи.

Тщательно подобранная одежда позволит в любой ситуации выглядеть элегантной и неповторимой. Она поможет придать женщине уверенность в себе.

Как подобрать жакет

В 30-х годах впервые появились жакеты в стиле Коко Шанель, которые до сих пор не утратили своей актуальности. Изменились только некоторые отдельные детали, но основные черты этого предмета гардероба остались прежними. Для жакетов характерны:

натуральный материал;
полуприлегающий силуэт;
контрастная отделка;
отсутствие лацканов.

Достаточно интересным является вязаный жакет в стиле Коко Шанель, который можно сделать самостоятельно, самое главное, уметь вязать. Такое изделие в стиле кэжуал будет хорошо сочетаться с брюками, выполненными в классическом стиле. Очень красиво выглядит классический вязаный спицами жакет в стиле Коко Шанель, немного приталенный и с рукавами в три четверти. При сохранении своей формы и силуэта он будет мягко облегать фигуру.

Кроме того, можно связать крючком жакеты в стиле Коко Шанель. Схемы помогут воплотить в реальность совершенно любую интересную и оригинальную идею. Такое теплое изделие идеально подойдет для работы и повседневной носки.

Универсальными вариантами считаются белые, черные и бежевые жакеты, выполненные в разных стилях. Голубой или светло-розовый отлично подойдут для романтических свиданий.

Как правильно подобрать юбку

Часто в образах от Коко Шанель встречаются прямые юбки и карандаши, однако возможны и многие другие варианты (например, с крупными складками или в виде трапеции). Самое главное, чтобы длина ее была ниже колен.

При желании можно отойти от этих условностей, однако если четко придерживаться стиля Шанель, то желательно отдать предпочтение средней длине (миди). Она будет сочетаться с различными блузками, жакетами, а также свитерами.

Особенности костюма

Костюм в стиле Коко Шанель является олицетворением элегантности и удобства. Известные актрисы, первые леди, студентки и домохозяйки широко используют эти универсальные предметы в виде базовых вещей гардероба.

Самыми популярными сочетаниями являются фирменный жакет и юбка-карандаш. Удобны и варианты троек, которые дополнены топом, выполненным из такой же ткани. Кроме того, среди костюмов также можно увидеть модели с брюками, которые могут быть широкими или несколько зауженными со стрелками.

В последнее время существуют более оригинальные и разнообразные фасоны нарядов. Очень необычно и стильно выглядят пиджаки с шортами, юбками в складку или укороченными брюками. Неизменным остается только материал, из которого они изготовлены, и отделка.

Существует особая линейка для молодежи, в которой привычные материалы сочетаются с оригинальными и дерзкими идеями (например, завышенная талия, застежки с запахом, укороченные рукава, короткие пышные юбки).

Как правильно подобрать платье

Стильно и оригинально выглядит платье в стиле Коко Шанель. В самом начале своего возникновения оно было длиной примерно до середины колена, с просторными и длинными рукавами. Сейчас подобные платья могут быть выполнены в мини-варианте, но при выборе такого наряда особое внимание нужно уделить покрою, качеству материала и фасону.

Выбор платьев в стиле Шанель достаточно широк, однако стоит помнить, что оно должно иметь лаконичный сдержанный дизайн, простую форму рукавов или вообще без них, закругленный вырез, длину до середины колена или даже ниже.

Нежелательно наличие обилия декоративных элементов, так как известный дизайнер отдавала предпочтение элегантной простоте. Платья Шанель не ограничены только черными сдержанными моделями, для каждого сезона есть стильные фасоны, которые идеально подойдут и для любительниц классики, и для молодых девушек. В последнее время они все больше привлекают внимание оригинальным декором и необычной фактурой.

Как выбрать пальто

Строгих ограничений и правил для верхней одежды в стиле Шанель не существует, однако стоит помнить, что имеются определенные особенности, которые нужно учитывать. К ним можно отнести следующие:

сдержанные оттенки;
прямой или слегка приталенный покрой;
небольшой воротник или его отсутствие;
отсутствие декора;
крупные пуговицы;
натуральные качественные ткани.

Пальто в стиле Шанель может быть не только для осени, существуют и летние варианты. Такие изделия просто превосходно вписываются в создание делового образа и подходят для вечерних нарядов. При грамотном сочетании деталей их легко вписать в кэжуал-ансамбль.

Как не допустить ошибки в создании образа

Соблюдая простые правила, можно избежать множества ошибок в создании собственного образа, который будет в стиле Шанель. Запрещено надевать колготы с имитацией швов, яркими узорами и в сеточку. Стоит исключить из своего гардероба корсеты, обувь на платформе, узкие брюки, а также другую одежду, в которой сложно дышать или передвигаться. При создании образа крайне нежелательно носить:

слишком узкую или расклешенную одежду;
с множеством принтов и страз;
яркие кричащие тона.

При соблюдении всех этих правил можно создать оригинальный и яркий образ. Несмотря на достаточно жесткие правила в выборе одежды, стиль Шанель помогает придать определенную женственность и сексуальность.

(«little black dress»).

По данным журнала «Forbes» сейчас бренд Chanel находится в совместной собственности Алена и Жерара Вертхаймера, которые являются правнуками раннего (1924) партнера Шанель Пьера Вертхаймера.

История бренда: Эра Коко Шанель

Коко Шанель, урожденная Габриэль Бонер Шанель , появилась на свет в 1883 году в городке Сомюр в центре Франции. С 1985 по 1900 год девочка прожила в приюте, куда ее отдал отец после смерти матери. Затем, до 1902 года Габриэль воспитывалась монахинями, которые и научили ее шить. Впоследствии работала в магазине носочно-чулочных изделий Au Sans Pareil в Мулене.

В годы своей певческой карьеры Габриэль познакомилась с влиятельным французским аристократом Этьеном Бальзаном. Именно он помог Коко открыть свой первый магазин.

1909-1920 гг.: Начало деятельности и первое признание

В 1909 году в квартире Этьена Бальзана Габриэль Шанель открыла небольшой магазин, ставший начальным шагом к одной из величайших мировых империй моды. Место встречи самых почтенных представителей французской элиты, охотников за новыми романами, любовницами и мужьями – квартира Бальзана стала идеальным местом для того, чтобы ввести в высшее общество новую моду на одежду, которую изготавливала Шанель в своем небольшом ателье. Тогда первым, что принесло Коко популярность и успех, стали аккуратные шляпки. Они кардинально отличались от тех обильно украшенных перьями моделей, которые высмеивала кутюрье, создавая непринужденные и минималистичные по стилю головные уборы для женщин.

В это же время у Шанель возникли отношения с англичанином Артуром Кейпелом – членом мужского клуба Бальзана. Он увидел в Коко перспективную предпринимательницу, и в 1910 году помог приобрести площадь в доме на улице Камбон в Париже. Однако в этом доме уже располагался магазин одежды, поэтому Шанель не разрешили разместить там ателье по производству платьев. Вскоре на этом месте Коко открыла свой первый магазин, специализировавшийся на продаже шляпок.

В 1913 году открылись бутики Шанель во французских городах Довиле и Биарритце. В обоих магазинах дизайнер представила свою первую коллекцию спортивной одежды для женщин.

Коко просто ненавидела стиль тех дам, которые приезжали в курортные города и наряжались в нелепые и неудобные по ее мнению вещи. Поэтому конструкции предметов гардероба от Chanel отличались простотой и были лишены чрезмерной роскоши.

Во время Второй Мировой Войны открылся еще один магазин Chanel на Рю Камбонь в Париже. Он располагался прямо перед отелем Ritz. Там продавались фланелевые , прямые , жакеты, длинные свитера из джерси и кофточки в .

Ткань джерси Коко покупала, в первую очередь, из-за ее дешевизны, ведь в первые годы своей дизайнерской карьеры финансовое положение модистки было крайне нестабильным. Однако мягкий материал, использовавшийся в основном для пошива подкладки одежды, отлично подходил для простых фасонов Chanel.

В 1915 году слава Chanel разнеслась по всей Франции. Ее одежда благодаря своей лаконичности и практичности стала невероятно популярна у женщин. В 1915 и 1917 годах журнал отметил, что имя Chanel было в шоппинг-списке каждой представительницы прекрасного пола. Бутик дизайнера на Рю Камбон в то время предлагал дамам простые повседневные ансамбли « + » и черные вечерние платья, расшитые или декорированные тюлем.

К 1920-м годам Шанель уже завоевала репутацию на редкость придирчивого и бескомпромиссного кутюрье. Следуя тенденциям своего времени, она разработала дизайн платья, расшитого бисером. Также предложенный ею ансамбль из двух или трех предметов стал образцом женского стиля и является им до сих пор. Его представляли как «форму на вторую половину дня и вечер» еще в 1915 году.

Chanel №5: создание аромата-легенды

В 1921 году Коко Шанель представила первый женский парфюм – духи Chanel №5. История создания этого парфюма тесно связана с отношениями Коко и Великим русским князем Дмитрием Павловичем Романовым.

Шанель и князь познакомились в Биарритце в 1920 году и весь следующий год провели вместе. Именно тогда Дмитрий Павлович представил свою пассию парфюмеру семьи Романовых – Эрнесту Бо, который по просьбе модистки помог ей в создании собственного парфюма. По задумке Коко аромат должен был целиком и полностью олицетворять запах женщины. Кроме того, она захотела, чтобы в композицию входило большее количество различных эссенций, а не одна или две, как в парфюмах тех времен.

Эрнест Бо много месяцев трудился над духами, смешивая множество компонентов. На одной из встреч с Коко он показал ей несколько вариантов созданных им ароматов. Шанель выбрала пятый по счету флакон, и, кроме того, любимой цифрой Шанель также была 5. Дизайнер решила остановиться на этой смеси эссенций и назвала свои первые духи Chanel №5.

Композиция аромата состояла из 80 ингредиентов, включая иланг-иланг с Коморских островов, цветок апельсинового дерева, жасмин с полей Грасса, майскую розу, сандаловое дерево, бурбонский ветивер и альдегиды – искусственные компоненты, концентрация которых в духах Chanel была рекордной для тех лет. Согласно легенде, при создании аромата, Бо нечаянно превысил дозу альдегидов в аромате, но именно поэтому запах так понравился Шанель. И кутюрье не ошиблась в выборе, ведь парфюм стал хитом. Кроме того, Chanel №5 и по сей день являются нестареющей классикой, эталоном элегантности и одним из изысканнейших женских ароматов по мнению парфюмеров.

Туалетные духи Chanel №5 на основе оригинальных были созданы в 1986 году парфюмером Модного Дома Жаком Польжем.

Середина и конец 1920-х годов

Основатель успешных французских универмагов Galeries Lafayette познакомил Коко Шанель с ее будущим компаньоном Пьером Вертхаймером. Сам Бадер уже являлся деловым партнером Шанель и владел 20% парфюмерного лейбла Chanel. Вертхаймер стал обладателем 70% предприятия, в то время как сама Коко сохранила скромные 10%.

Коко была вынуждена вести свой модный бизнес отдельно от парфюмерного.

В 1924 году Шанель представила свою первую линию украшений, состоявшую из двух пар жемчужных сережек: черных и белых. В дополнение к ее успеху в области одежды Haute Couture Коко расширила бизнес и сделала бренд более разнообразным, а собственную легенду более обширной и многогранной.

В 1925 году под брендом Chanel представлен женский , в 1926 году – маленькое черное платье и твид, вдохновленный поездками в Шотландию. Вскоре Шанель открыла собственный около Лувра.

Вследствие успеха парфюмерной линии Chanel, Коко все чаще была недовольна тем, что имеет лишь 10 процентов прибыли от духов собственной марки. На этой почве ее отношения с партнерами значительно испортились.

В попытках увеличить свой процент прибыли Шанель наняла адвоката для пересмотра условий партнерства с Вертхаймером , однако данный процесс в конечном счете ни к чему не привел.

Chanel в 1930-1950-е гг.

В 1932 году состоялась премьера выставки украшений Chanel, посвященной алмазам. Некоторые из тех колье, что были презентованы на ней, вновь предстали перед публикой в 1993 году. Среди них известные ожерелья «Комета» и «Фонтан».

С наступлением 30-х годов вечерние платья от Chanel приобрели более женственный стиль и стали удлиненными. Платья из летних коллекций отличались яркими контрастными расцветками, а в качестве декора кутюрье использовала хрусталь и серебряные ремешки. В 1937 году Шанель впервые разработала линию одежды для миниатюрных женщин.

В 1940 году, когда Франция попала под контроль нацистской Германии, партнер Шанель Пьер Вертхаймер бежал с семьей в США. Это позволило Коко взять под свой полный контроль выпуск парфюмерии марки. В это время с кутюрье произошел знаменитый скандал, вызванный ее связью с нацистским офицером Гансом Гюнтером фон Динкледжем. Шанель обвинили в пособничестве нацистам, и сразу после освобождения Франции взяли под арест. Важную роль в освобождении Коко из-под стражи сыграл Уинстон Черчилль. Однако эти события наложили тяжелый отпечаток на личность и репутацию дизайнера, что вынудило Шанель по окончании Второй Мировой Войны бежать в Швейцарию.

После войны Пьер Вертхаймер вернулся в Париж и, естественно, был намерен вновь контролировать холдинги, принадлежащие его семье. Назло ему, Коко Шанель создала собственную коллекцию духов и запустила их в продажу. Вертхаймер решил урегулировать конфликт без юридических разбирательств. Он договорился с Коко, выплатив ей 400 тысяч долларов, 2 процента роялти и дав ограниченные права на продажу ее собственного парфюма в Швейцарии. Заключив соглашение, Шанель перестала создавать духи и продала партнеру полное право на их производство под именем Chanel, за что стала получать от Вертхаймера ежемесячную стипендию. На эту стипендию Коко и ее немецкий кавалер могли содержать себя.

Возвращение Шанель: 1950-1970-е годы

Возвращение Шанель в Париж состоялось в 1953 году. Тогда модным балом уже правил и его женственный . Коко пришлось признать, что мода и модный рынок изменились, и она должна подстроиться под эту эволюцию. Шанель необходимо было вернуться на большую сцену и напомнить о себе в таких сферах, как Haute Couture, Pret-a-Porter, украшения и парфюмерия.

Кутюрье проглотила свою гордость и обратилась за помощью к старому партнеру Пьеру Вертхаймеру, который мог оказать юридическую и финансовую поддержку самой Коко и ее бренду. Он же в это время был занят тем, что пытался получить все права на выпуск продукции под именем Chanel. Однако, решив возобновить сотрудничество с Шанель, Вертхаймер не прогадал. Возродившийся союз вновь окупился целым списком благ: лейбл вернул себе звание одного из престижнейших на модном рынке, безоговорочный стиль Chanel был принят на «ура».

Помимо этого, в 1953 году Коко сотрудничала с Робертом Гуссенсом — известным ювелиром того времени, разработавшим эксплозивную линию украшений, отражающих знаковый стиль Chanel. Также был возобновлен выпуск фирменных твидовых костюмов, состоящих из жакета и , украшенных нитями черного и белого жемчуга.

В феврале 1955 года были представлены стеганые кожаные сумки Chanel на металлических цепочках золотого или серебряного цвета. Дата их выпуска — 2/55 — и стала внутренним названием линии, ставшей легендарной. Как и твидовые костюмы марки, эти сумки до сих пор не вышли из моды.

На протяжении пятидесятых годов ХХ века великолепный вкус Коко Шанель продолжал прокладывать ей дорогу к успеху и всемирному признанию на модном поприще. Еще одним прорывом стал первый мужской аромат Chanel — Pour Monsieur. Он также выпускался под названием «A Gentleman’s Cologne» («Аромат Джентльмена») и стал номером один среди всех мужских ароматов.

Весенняя коллекция Chanel 1957 года получила «модный Оскар» Fashion Awards в Далласе. Тем временем Вертхаймер купил у Бадера его 20% акций на парфюмерию Chanel, повысив общую долю своей семьи до 90%. В 1965 году управлять этой долей начал сын Пьера Вертхаймера — Жак.

Смерть легенды: Chanel после Коко

10 января 1971 года Габриэль Коко Шанель скончалась в возрасте 87 лет. До самой своей смерти она продолжала разрабатывать коллекции собственной марки и сотрудничать с другими компаниями. Например, с 1966 по 1969 год кутюрье конструировала униформу для стюардесс одной их самых роскошных и престижных греческих авиакомпаний — Olympic Airways. До Шанель такой чести удостаивался только .

После смерти Коко руководителями компании Chanel были назначены Ивонн Дудэль, Жан Кезубон и Филипп Гибурж. Через некоторое время весь Модный Дом был куплен Жаком Вертхаймером. Однако критики заявляли, что за все время руководства лейблом тот никогда не уделял ему достаточно внимания, так как был больше увлечен коневодством.

В 1978 году маркой Chanel была выпущена туалетная вода Cristalle, созданная еще при жизни Коко. Этот же год ознаменовался запуском линии готовой одежды и распространением аксессуаров Chanel по всему миру.

Chanel под началом Карла Лагерфельда

В 1980-х годах по всему миру было открыто более 40 фирменных бутиков марки. К концу десятилетия в этих бутиках продавались такие предметы роскоши, как духи стоимостью 200 долларов за унцию, балетки за 225 долларов, платья за 11 тысяч долларов и кожаные сумки за 2 тысячи долларов. Права на парфюм Chanel принадлежали только самому бренду и не делились на других дистрибьюторов.

В 1983 году на должность главного дизайнера Модного Дома Chanel был назначен немецкий дизайнер . Он стал ответственным за конструирование всех коллекций, другие же дизайнеры занимались сохранением классического стиля Дома и поддержанием его легенды. Лагерфельд модифицировал стиль бренда, уйдя от старых линий Chanel к новым коротким штрихам и захватывающему дизайну.

Выпуск в 1984 году нового аромата Coco от Chanel, названного в честь основательницы Модного Дома, поддержал успех бренда на парфюмерном рынке. Маркетологи Chanel утверждают:

«Мы выпускаем новые ароматы раз в 10 лет, а не в три минуты, как это делают другие производители. Мы не вводим покупателей в заблуждение и не путаем их, ставя перед выбором. Они знают, чего ожидать от Chanel. Именно поэтому они возвращаются к нам снова и снова, в любом возрасте».

В 1987 году Дом Chanel представил первые «Premiere».

В конце десятилетия офисы компании переехали в Нью-Йорк.

1990-е годы

В 90-х годах компания стала лидером в области выпуска ароматов и в области маркетинга. Огромные инвестиции позволили значительно увеличить доход. Успех принес семье Вертхаймера около 5 миллиардов долларов прибыли. Линейки продукции марки, такие как часы (стоимость которых составляла в среднем 7 тысяч долларов за экземпляр), высококачественная обувь, украшения, косметика и были значительно расширены.

В 1996 году был выпущен женский аромат Chanel Allure, в результате успеха которого в 1998 году бренд презентовал мужскую его версию — Allure Homme. Еще больший успех ждал компанию после покупки Eres — лейбла купальников и пляжной моды. В 1999 году была запущена линия по уходу за кожей Chanel , а затем представлена первая одежды. В этом же году по лицензионному договору с компанией Luxottica марка представила линию и оправ Chanel.

Chanel с 2000-х годов и до наших дней

В эти годы председателем компании Chanel был Ален Вертхаймер. Исполнительным директором и президентом Модного Дома являлась Франсуаза Монтеней.

В 2000 году в продажу были запущены первые от Chanel — J12.

В 2001 году бренд презентовал небольшую линию мужской одежды, ставшей частью одного из показов и продававшейся во флагманских бутиках марки.

В 2002 году был выпущен аромат Chance. Дом Chanel также основал компанию Pataffection, включавшую в себя пять разнонаправленных ателье:

Desrue, производящее украшения;
Lemarie, работающее с перьями и камелиями;
Lesage, занимавшееся вышивкой;
Massaro, обувное ателье;
Michel, изготавливающее дамские шляпы.

Коллекции Pret-a-Porter разрабатывались главным дизайнером Дома — Карлом Лагерфельдом. Они традиционно презентуются каждый декабрь.

В 2002 году Chanel продолжал увеличивать свои продажи в США. Так, к декабрю на территории Соединенных Штатов действовало уже 25 бутиков бренда. В этом же году был распространен слух о возможном слиянии Chanel и одного из крупнейших производителей предметов роскоши — . Эти данные породили немало тревог, ведь подобное слияние могло породить крупнейшего холдинг — соперника известнейшему . Возможно, именно поэтому слиянию так и не суждено было состояться.

Чтобы удовлетворить пожелания более молодых покупателей, в 2003 году Chanel презентует аромат Coco Mademoiselle и линию молодежной одежды B-C Wear. В этом же году направление Chanel Haute Couture испытывает такой прилив популярности, что марка открывает второй бутик на улице Камбон в Париже. Желая присутствовать на азиатском рынке, Chanel открывает бутик площадью в 2400 квадратных метров в Гонконге, а также строит бутик стоимостью в 50 миллионов долларов в Японии, в районе Ginza (Токио).

Влияние на мировую моду

Коко Шанель совершила революцию в мире моды, предложив на смену традиционным корсетам свободные костюмы и длинные прямые платья. В женскую одежду кутюрье внесла много элементов мужской классической моды. Ее простые линии привели к популярности мальчишеского сложения женского тела, отказу от и излишней роскоши в костюме. Одежда от Коко Шанель также дала женщинам больше комфорта в повседневной жизни, позволив сделать ее более активной.

Коко сделала модной ткань джерси, а ее фирменные твидовые костюмы стали символом моды 20-х и вечной классикой в женском гардеробе.

Одними из знаковых предметов роскоши от Chanel также являются стеганые сумки на длинных цепочках, квадратные куртки и жемчужные ожерелья.

Логотип Chanel и подделки

Фирменный знак Chanel представляет собой две переплетенные друг с другом буквы «С», одна из которых изображена в оригинальном виде, а другая представляет собой ее зеркальное отражение. Данный логотип впервые был представлен в 1925 году на бутылочке аромата Chanel №5. Многие считают, что прообразом его послужил символ удачи, изображенный Врубелем. По другой версии две буквы «С» — это инициалы Coco Chanel.

В настоящее время компания борется с незаконным использованием своего логотипа на контрафактной продукции. Как утверждают представители Chanel, наибольшее количество поддельных сумочек производится в Китае и Вьетнаме. С 1990 года все подлинные сумки Chanel сериализуются.

Магазины Chanel в мире

На сегодняшний день в мире работают около 310 фирменных бутиков марки Chanel: 94 из них находятся в Азии, 70 расположены в Европе, 10 — на Ближнем Востоке, 128 — в Северной Америке, 2 — в Южной Америке, 6 — в Океании.

Магазины Chanel могут располагаться в престижных районах и торговых центрах, отделах крупных универмагов, зданиях аэропортов.

Официальный сайт: www.chanel.com

Разнообразие направлений современной моды дарит женщинам простор для фантазии при выборе повседневного, делового и вечернего лука. Можно воплотить в жизнь самые смелые мечты о женственности или, напротив, собрать лук в строгом . Все зависит только от желания и присутствия тонкого художественного вкуса. Стиль Шанель в одежде для женщин в 2019 году, так же как и раньше является неким камертоном, по которому дизайнеры и стилисты сверяют свои «часы». Взяв за основу подобные вещи можно всегда оставаться модной и привлекательной для окружающих людей.

Как говорила сама Габриэль Шанель, если окружающие не могут вспомнить, в чем была одета женщина, то это говорит о том, что она была одета идеально. Любой лук будет романтичным и художественно завершенным, если при беглом взгляде не останется шероховатых деталей, за который «цепляется» глаз. Именно в этом и заключается искусство стиля Коко Шанель в любом виде женской одежды. Деловой костюм и повседневное платье, жакет и юбка и многие другие элементы одежды в подобном крое создают идеальный плацдарм для формирования образов для различных случаев жизни.

Посмотрите на фото стиль Шанель в одежде на 2019 год - ведущие дома моды предложили свое индивидуальное видение данного направления дизайна:

Рассмотрим костюм в стиле Шанель: пиджак, жакет и юбка (с фото)

Франция всегда была территорией рождения новых модных тенденций. Вполне логично, что эта страна подарила миру множество великих кутюрье. И Коко Шанель — яркая представительница данного направления профессиональной деятельности. Рассмотрим далее костюм в стиле Шанель для повседневного лука в деловом женском образе. На протяжение всей жизни эта талантливая женщина создавала образы элегантности и роскоши из простых подручных средств.

Этому способствовало довольно трудное детство и юность, проведенные в кругу бедной семьи. После ухода великой Габриэль созданный её дом моды возглавил не менее талантливый дизайнер Карл Лагерфельд. Именно он несет в окружающий мир наследные идеи стиля Шанель. В основе лежат пиджак, и юбка - примеры этих элементов гардероба можно посмотреть на фото далее:

Любой пиджак в стиле Шанель в 2019 году - это, прежде всего, строгий винтаж, подчеркнутый современными тенденциями моды. Простой на первый взгляд силуэт за счет идеальной посадки по фигуре создает впечатление утонченности. Классические линии с закругленными краями, вытачки и защипы, драпировки - все это призвано создать впечатление небрежной легкости, воплощенной в деловом стиле. Посмотрите на фото пиджак в стиле Шанель - предложены варианты в разнообразных видах фасонов:

Твидовый жакет в стиле Шанель - это еще одна культовая вещь для современной женщины. Он прекрасно сочетается с укороченными прямыми брюками 7/8, и даже джинсами, если требуется создать небрежный деловой образ с демократичном стиле. Удобная посадка не сковывает движения и формирует комфортные условия на протяжение всего рабочего дня.

Классическая юбка в стиле Шанель в любом костюме играет роль качественного фона, на котором солирует жакет или пиджак. Прямой крой без расклешения и посадка по фигуре за счет вытачек - это отличительный черты. Упор делается на качестве тканей, в том числе и подкладочных. Представить себе юбку этой фирмы без подкладочного слоя просто невозможно.

Пальто, кардиган и платья в стиле Коко Шанель

В наследство после себя великая Габриэль оставила не только новое направление в женской моде, но и определенные тенденции стиля и кроя женской одежды. Плавные линии и особый шик подбора тканей до сих пор присутствуют во всех без исключения моделях. Платье в стиле Коко Шанель не обязательно представляет собой маленький черный футляр. Среди линейки фасонов присутствуют модели на повседневности, для вечернего выхода и делового ужина в ресторане. Chanel в индустрии пошива женских платьев предпочитает классику форм и декора. Лаконичный образ дополняется различными аксессуарами.

Пальто в стиле Шанель представляет собой больше элемент определенного декора и редко несет на себе функцию теплой одежды для действительно холодного времени года. Поэтому целесообразно посмотреть такой фасон для весны и лета. В моде рисунок гусиная лапка, натуральный кашемир и строгий драп с классическими формами рукава, воротника и лацканов. Длина пальто, как и платья с юбкой, не должна опускаться ниже середины колена.

Вязаные кардиганы - это еще один популярнейший элемент женской одежды в стиле Шанель, пользуется неизменным успехом среди широких слоев модниц. Плотный трикотаж прекрасно держит форму. В зависимости от расцветки является частью делового образа или повседневного романтического лука. Посмотрите на фото примеры подобных кардиганов:

Среди общих тенденций в коллекциях 2019 года следует отметить отделку проймы воротника изящной атласной лентой и тончайшую шелковую подкладку с фирменным логотипом модного дома. Отсутствие воротника в жакете и пальто - это еще одна трендовая примета. Носить подобные фасоны можно с крупными бусами или шейными шелковыми платками.

Брючный костюм однотонной расцветки – самое стильное приобретение последних сезонов. Свободный крой мастерски скрывает лишние сантиметры, а цветовая вертикаль удлиняет силуэт. Современные бизнес-леди объявили такой комплект вещью №1 в деловом гардеробе и носят его даже с кроссовками.